Мартин Рит (на английски: Martin Ritt) е американски режисьор и актьор. [1]

Мартин Рит
Martin Ritt
американски режисьор и актьор
Мартин Рит (1965)
Мартин Рит (1965)
Роден
Починал
8 декември 1990 г. (76 г.)
Националност САЩ
Режисура
Активност1950 – 1990
Семейство
СъпругаАдел Рит
(1942 – 1990; смъртта му)
Деца2
Уебсайт
Мартин Рит в Общомедия

Биография редактиране

Мартин Рит е роден на 2 март 1914 година в Манхатън, Ню Йорк, в семейството на евреи имигранти. [2][3] Завършва гимназия DeWitt Clinton в Бронкс. [4]

Рит първоначално посещава и играе футбол за Elon College в Северна Каролина. Ярките контрасти на Юга от епохата на депресията срещу възпитанието му в Ню Йорк вдъхват у него страст да изразява борбите на неравенство, което е очевидно във филмите, които режисира.

След като напуска университета Сейнт Джон, Рит намира работа в театрална група и започва да играе в пиеси. Първото му изпълнение е като Краун в „Порги и Бес“. След като представянето му привлича благоприятни отзиви, Рит заключава, че може „да бъде щастлив само в театъра“.

Кариера редактиране

Мартин Рит се запознава с Елия Казан в Group Theater в Ню Йорк, Казан избира Рит за дубльор в пиесата му „Златно момче“. Рит продължава връзката си с Казан повече от десетилетие, като по-късно помага и понякога замества Казан в The Actors Studio. [5] Той става един от малкото доживотни членове на Студиото. [6]

По време на Втората световна война Рит служи във военновъздушните сили на американската армия и се появява като актьор в бродуейската пиеса и филма „Крилата победа“ на военновъздушните сили.

Работи като драматург в WPA, играе на сцена и режисира стотици пиеси, Рит става успешен телевизионен режисьор и продуцент.

През 1952 г. Рит е заловен от Red Scare и разследван за комунистическо влияние в Холивуд и филмовата индустрия. Въпреки че не е директно посочен от Комитета за антиамерикански дейности (HUAC), Рит е споменат в антикомунистически бюлетин, наречен Counterattack, публикуван от American Business Consultants, група, създадена от трима бивши агенти на ФБР. Той е включен в черния списък от телевизионната индустрия, когато бакалин от Сиракюз го обвинява в даряване на пари на комунистически Китай през 1951 г. Той се издържа пет години, като преподава в Actors Studio. [4][7]

Тъй като не може да работи в телевизионната индустрия, Рит се завръща в театъра за няколко години. До 1956 г. интензивността на Червената заплаха намалява и той се насочва към филмовата режисура. Първият му филм като режисьор е „Края на града“ (1957), важен филм за Рит и възможност да изрази своите преживявания. Базиран на историята на профсъюзен докерски работник, който е изправен пред сплашване от корумпиран шеф, филмът включва много теми, които са повлияли на Рит през годините: корупция, расизъм, сплашване на индивида от групата, защита на индивида срещу потисничеството на правителството и най-вече изкупителното качество на милостта и стойността на защитата на другите от злото, дори с цената на жертване на собствената репутация, кариера или живот.

Рит продължава да режисира още 25 филма. Продуцентът Джери Уолд го назначава да режисира „Без авансово плащане“ (1957) с Джоан Удуърд. По-късно Уолд използва Рит за две адаптации на романите на Уилям Фокнър, и двата филма са с Удуърд „Дългото, горещо лято“ (1958) с Пол Нюман, голям хит, и „Звукът и яростта“ (1959) с Юл Бринър.

Междувременно Рит режисира „Черната орхидея“ (1958) в Парамаунт, а след това прави „5 маркови жени“ (1960) в Европа. Рит режисира „Парижки блус“ (1961) с Удуърд и Нюман. Прави още един филм с Уолд, „Приключенията на младия Хемингуей“ (1962). Рит и Нюман имат голям успех с „Хъд“ (1963).

Филмът „Престъплението“ (1964) на Рит е американски преразказ на филма Рашомон на Акира Куросава с участието на Лорънс Харви, Пол Нюман, Клеър Блум, Едуард Робинсън, Хауърд да Силва и Уилям Шатнър. Подобно на филма на Куросава, Рит използва ретроспекции в своя филм. [7][8][9] Пол Нюман хареса тази роля. Той пътува до Мексико и прекарва известно време в разговори с местните жители, за да проучи акцентите. Нюман харесва, че разказът на филма включва различни гледни точки. [7] Рит режисира Шпионинът, който дойде от студа (1965) с Ричард Бъртън, след това още един филм с Нюман „Омбре“ (1967). Той завършва 1960-те години с „Братството“ (1968).

През 1970-те години Рит печели признание за филми като „Моли Магуайърс“ (1970), „Голямата бяла надежда“ (1970), филмът носи номинации за „Оскар“ на Джеймс Ърл Джоунс и Джейн Александър, „Sounder“ (1972), „Пийт и Тили“ (1972). ) и „Конрак“ (1974) по автобиографичния роман на Пат Конрой.

След като Уорнър Брос Пикчърс предоставя филмовите права на Рамбо: Първа кръв през 1973 г., Рит е нает да режисира по сценарий на Уолтър Нюман, включващ Пол Нюман като Джон Рамбо и Робърт Мичъм като шериф Уил Тийзъл. Въпреки това неговата версия на филма не е направена. [10]

Рит завършва 1970-те години със „Сянката на Кейси“ (1978) и „Норма Рей“ (1979), Сали Фийлд печели „Оскар“ за най-добра женска роля.

През 1980-те години Рит прави „Задни пътища“ (1981) със Сали Фийлд и „Крос Крийк“ (1983), филмът е номиниран за четири „Оскара“, включително за най-добра актриса в поддържаща роля на Алфри Уудард и най-добър актьор в поддържаща роля Рип Торн. Той режисира „Романсът на Мърфи“ (1985), с участието на Сали Фийлд. През 1987 г. Рит отново използва обширни техники за ретроспекция и нелинейно разказване на истории във филма „Глупости“, [11] базиран на едноименната пиеса, написана от Том Топор. [12] Филмът е смятан за разочарование в боксофиса по отношение на бюджета си, въпреки че всъщност не губи пари.

Последният филм на Рит е „Стенли и Айрис“ (1990).

Персонален живот редактиране

Мартин Рит се жени през 1942 година за Адел Рит. Той и съпругата му Адел имат дъщеря, филмов продуцент Мартина Вернеранд, и син Майкъл. [4]

Смърт редактиране

Мартин Рит почива от сърдечно заболяване на 76-годишна възраст в Санта Моника, Калифорния, на 8 декември 1990 г. [4]

Избрана филмография редактиране

година филм оригинално заглавие
1965 Шпионинът, който дойде от студа The Spy Who Came in from the Cold

Източници редактиране

  1. Martin Ritt, IMDb.com.
  2. Erens, Patricia. The Jew in American Cinema. Indiana University Press, August 1988. ISBN 978-0-253-20493-6. с. 392.
  3. Conesr, John W. Patterns of Bias in Hollywood Movies. Algora Publishing, October 8, 2012. ISBN 9780875869582. с. 88.
  4. а б в г Flint, Peter B. Martin Ritt, Director, Dead at 76; Maker of Socially Conscious Films // The New York Times. 11 December 1990. Посетен на 12 June 2015.
  5. Garfield, David. Birth of The Actors Studio: 1947-1950 // A Player's Place: The Story of The Actors Studio. New York, MacMillan Publishing Co., Inc., 1980. ISBN 0-02-542650-8. с. 57. Whenever Kazan had to miss a class for professional reasons, his associate, Martin Ritt, would take over the session. Ritt was thoroughly familiar with Kazan's procedures and with the special talents and shortcomings of each member of the group.
  6. Garfield, David. Appendix: Life Members of The Actors Studio as of January 1980 // A Player's Place: The Story of The Actors Studio. New York, MacMillan Publishing Co., Inc., 1980. ISBN 0-02-542650-8. с. 279.
  7. а б в Nixon, Rob. The Outrage // TCM. Turner Classic Movies. Посетен на June 12, 2015.
  8. Miller, Gabriel. The Films of Martin Ritt: Fanfare for the Common Man. Jackson, MS, University Press of Mississippi, 2000. ISBN 9781617034961. с. 70. Посетен на 2013-02-22.
  9. Weiler, A.H. Movie Review: The Outrage (1964) // The New York Times. 8 October 1964. Посетен на 12 June 2015.
  10. Broeske, Pat H. (November 25, 1985). "The Curious Evolution of John Rambo: How He Hacked His Way Through the Jungles of Hollywood". Los Angeles Times. Los Angeles. p. AB32.
  11. Miller, Gabriel. The Films of Martin Ritt: Fanfare for the Common Man. Jackson, MS, University Press of Mississippi, 2000. ISBN 9781617034961. с. 202. Посетен на 2013-02-22.
  12. Maslin, Janet. Movie Review: Nuts (1987) // The New York Times. 20 November 1987. Посетен на 12 June 2015.

Външни препратки редактиране