Хип-хоп: Разлика между версии
Изтрито е съдържание Добавено е съдържание
Редакция без резюме |
м Добавяне на хиперлинкове. Етикети: добавен етикет nowiki в статията Визуален редактор Задача за новодошъл |
||
Ред 10:
[[Файл:Hip-Hop Montage.jpg|мини]]
=== [[Брейк данс|Брейкденс]] ===
На фона на музиката, която диджеят твори, танцуват т. нар. брейк банди (b-boys/b-girls). Освен, че [[полиция]]та преследва [[графити]] групите, [[вандализъм]] се приписва и на [[Брейк данс|брейк]] танцьорите (''the Rock Steady Crew'', ''The Air Force Crew'', ''The Rock City Crew'', ''NYC Breakers'' и др.) В процеса на развитието си танцът бива завладян от [[електрик буги]] движения (роботизирани чупки, гарнирани с налудничави мимики на лицето, с което имитират опит за бягство от въображаема стъклена кутия), а някои от стилистичните му елементи вдъхновяват изпълнители като [[Майкъл Джаксън]] с прословутата брейкденс стъпка [[лунна походка]] (''moonwalk'', ''мунуо̀к''). [[Импровизация]] (''freestyle''), [[акробатика]], въртене върху лакът, гръб, рамо и глава са само част от ранните движения на елемента на хип-хоп културата – брейкденс стила – повлиян не само от специфичните звуци, но и от източните [[Бойно изкуство|бойни изкуства]] и [[филм]]и. Стилът е показан за пръв път пред широката публика във филма ''[[Beat Street]]'' (''Бийт Стрийт''). По въпроса кой пръв е популяризирал брейкинга може да се спори много.
Ред 35:
== История и корени на хип-хопа ==
Корените на хип-хоп културата залягат в западноафриканската и афроамериканската музика. Важен принос имат изпълнители като [[Ласт Поуитс]], [[Джалал Мансур Нуриддин]] и [[Джил Скот-Херън]], чиито джазови творби оказват влияние върху обществото в периода след движението за граждански права. Липсата на гласност на афроамериканците след цензурата на „черното радио“ през 60-те се замества с по-смелата лирика в музиката на [[блус]], [[соул]] и [[фънк]] жанра. Те изразяват бунтарския дух на потиснатите граждани на САЩ. Както тези групи, така идните, на рап музиката, ползват римите, ритъма и историята за поддържане духа на чернокожите. При всички музикални стилове, дошли от чернокожите, се наблюдава сливане на ритъма и словото. Това са наследени черти от традициите на обществата на [[Западна Африка]], както и това на [[Афроамериканци|афроамериканското общество]]. Практите им се уповават на повишена степен на емоция, долавяща се от тона, силата и движението, които отразяват нарастващо действие. Словесното изкуство е отлично развито в присъщите за афроамериканските общности църковни песнопения (negro spirituals), ползващи мелодична и ритмична реч, пляскане с ръце в такт, щракване с пръсти, жестикулация, паузи и провиквания, окуражаване и измолване, повишаване на тон, както и удължаване и акцентиране върху дадена сричка от думата. В ''ранните'' записи на изпълнения на рап песни от 70-те, освен силния изразен тон и тембър на майстора на церемонията (MC, рапър), като фон се долавят и отчетливите звуци на ритмично ръкопляскане, провикване на отделни гласове, както и такива, звучащи като разнообразно импровизиран хор. Римите и жаргонът намират свое поприще в зараждането на [[Рокендрол|Rock-and-Roll]], [[Ду-уап|Doo
=== Старата школа на хип-хопа (от началото на 70-те до 1986 г.) ===
Старата школа на хип-хопа (Old School of Hip Hop) е началният период на тази култура, който произлиза от т.нар. блок партита в квартала [[Бронкс]]. Започва през 70-те с настъпването на диждейте в лицето на ''[[DJ Kool Herc]], [[Африка Бамбаатаа|Afrika
=== „Златният век“ на хип-хопа (1986 – 1992) ===
Златният век на хип-хопа (Golden Age of Hip Hop) започва с популяризирането на групата ''[[Run-D.M.C]]'' с техния албум [[„Raising in Hell“]] и завършва с появата на стила ''[[G-Funk]]'' през 1992 г.
[[Идеология]]та на Златния век – в музикално отношение – ударните инструменти звучат тежко като тези на рок стила. Ритъмът става забързан, както и лириката – нападателна и описваща, но най-вече осмиваща, дори саркастична. Засяга социални проблеми и преминава в сферата на артистичен социален протест. Темите се поднасят много горделиво с поучителна жестикулация. Тонът в гласа на рапъра е далеч по-надменен и уверен в убежденията, зад които застава, а понякога словото му звучи като това на глашатай, разгласяващ новина. Записите биват скъсявани до няколко минути, за да се излъчват възможно по-често в ефир.
Първите бели комерсиални рапъри ''[[Бийсти Бойс|The
Към втората половина на Златния век на хип-хопа (от 1988 – 1992 г.), обаче се наблюдава рязко преодоляване на предишните стандарти в тематично отношение на рап музиката. Веднъж осъзнала интереса на публиката към субкултурата, MTV сгъстява интензитета на ротациите на клиповете и това става причина да се увеличи и притокът на тези, които имат какво да кажат чрез ефира ѝ. Това е моментът на появата на hardcore/alternative рап стилът, който стил в зората си е носител на следните начала в идейно отношение: ''политически рап, conscious рап, афроцентристки рап и ислямско-националистически рап''. Доста изследователи вярват, че раждането на такива разновидности на рапа бива продиктувано от липсата на възможност за активна и открита политическа позиция на чернокожите. Веднъж определен като „black noise“, хип-хопът посочва себе си като културен и политически глас на младежта дори извън пределите на гетото. Коментари в песни на групата ''[[Пъблик Енеми|Public Enemy]]'' като „911 is a Joke“, „Fight the Power“ и „Hitler Day“ наместват цветнокожите, там където се явява директно противопоставяне срещу „бялата Америка“. Засягат се теми за експлоатирането на чернокожите, без да получават полагаемото възнаграждение, различни социоикономически и религиозни въпроси. Групи като ''[[Boogie Down Productions]]'' (BDP) проповядват национализъм, безопасен секс и отричане от употребата на наркотици. Други представители за периода: ''[[DJ Polo & Kool Moe Dee]], [[Биг Деди Кейн|Big Daddy Kane]], [[Paris (рапър)|Paris]], [[Tim Dog]], [[the luniz]]''.
''[[Ice-T]]'' е считан за „политически“ рапър (има се предвид, че текстовете му са с политическа тематика бел.а.) заради неговия сингъл "Killers”, издаден през 1984.
Във „втората половина“ на Златния век се случва и друго главно събитие, предопределило ново значение на рап музиката – ражда се
''[[Гангста рап|gangsta рап]]'' стилът от Запада ([[Лос Анджелис|Лос Анжделис]]). Като цяло през 80-те ХипХоп сцената бива представяна основно от ядрото си на [[Ню Йорк]], докато на запад без много медиен шум, творят най-напред ''[[Uncle Jamms Army]], [[Egyptian Lover]], [[Arabian Prince]]'', но и ''[[World Class Wreckin` Cru]]'' (първата група на [[Доктор Дре|Dr. Dre]]), ''[[LA Dream Team]], [[Toddy Tee]], Ice-T'' и др. Но през 1989 г. с гръм и трясък, крещейки на всички страни „Fuck the Police“ на фона на звука от полицейски сирени, от Лос Анджелис се явява gangsta/hardcore рап групата ''[[N.W.A]]'' (Niggaz With Attitudes).
Gangsta рапът от Запада (Лос Анджелис) насочва оръжия в лицето на Америка, a MC-тата от родното място на ХипХоп сцената на Изтока (Ню Йорк) мълчаливо следят проявите на gangsta рапа и благозвучния ''G-funk'' (gangsta funk), изгрял в началото на 90-те – ''[[Warren G]], [[Nate Dogg]], [[Ийзи-И|Eazy-E]], [[Tha Dogg Pound]]''. Хапливият дебютен албум на ''[[Доктор Дре|Dr. Dre]]'' (N.W.A),
=== Новата школа на хип-хопа (1992 – 1998) ===
Ред 61:
Здравите връзки вътре в общността са водещ мотив за хип-хопа в средата на 90-те. Отстояващ позицията си на социален протест и съобщителен източник, хип-хоп културата окончателно се превръща в сложно културно тяло, със своя мисия и насоченост, че дори и философия. Пререканията, относно комерсиализацията срещу поддържането на истинския дух (keepin` it real), внасят нова чувствителност в хип-хоп културата и значителна част от творческите идеи започват да се раждат и виреят в underground пространствата, като се появява Underground хип-хоп.
Тъкмо в разгара на Новата школа през 1996 г., когато непрекъснато се изтъква положителността и четирите елемента, които хип-хоп културата притежава и нарича за свои, група ХипХоп дейци от зората и настоящето ([[KRS-One]], [[Chuck D]], [[Биг Деди Кейн|Big Daddy Kane]], [[Kool Herc]], [[Африка Бамбаатаа|Afrika Bambaataa,]] [[Fat Joe]] и др.) създават общност за опазването и разширение на диапазона на културата в култивиращ смисъл. Организацията, наречена ''Temple of Hip Hop'', има за цел да предпазва ХипХоп поколението, като изгражда хип-хоп културата като легитимна общност от проспериращи и миролюбиви личности. Учи на древна спиритуална посветеност и знание чрез езика на модерната хип-хоп култура. Членовете се стремят да надскочат своето изкуство като просто забавление, а да се култивира знанието, достойнството и самоуважението... Въпросът, който задават обвързаните с организацията, е „що е хип-хоп?“
По-важни представители на Новата школа са: ''[[Wu-Tang Clan]], [[Оникс (рапър)|Onyx,]] [[Bone-Thugs-n-
=== Залезът на Новата школа – войната между Изтока и Запада ===
Ред 75:
''Блин Блинг (Bling Bling)'' ерата е най-продължителният период в развитието на хип-хоп културата, започва през 1998 г. и продължава да съществува в настоящето, като проследява последните и текущи тенденции. Характеризира се с хиперматериалност, показност на имущество, изобилие от бижута, нелепи бижутерски идеи, изместване на златото от платина и диаманти, нехарактертни тонове на дрехите (розово, жълто, бебешко синьо), пищни коли с излъскани до огледалност джанти, хеликоптери, „облицовани“ отвън с естествена кожа или пух, златни тоалетни чинии, почти ненатрапчив сексизъм (след 2000 г.), отсъствие на gangsta мотиви, скъсени поетични строфи, никакви оръжия и липса на идеология и бунт. За творците от изминалите ери, както и тези, които посвещават живота си, за да поддържат силата и духа на хип-хопа, Bling Bling ерата представлява позор и гибелна поквара за тяхното изкуство.
В средата на 90-те [[Уил Смит|Уилл Смит]] популяризира танцът на „jiggy“ (динамично тресене на тялото, най-вече задните части) видеоклиповете и необичайните краски за облеклото, което привлича и [[Шон Комбс|Puff Daddy]]. Когато рап музиката бива лишена от гангстерските си атрибути и улично поведение, тя извежда на преден план наперено и хвалебствено поведение и динамични танци, които днес са се превърнали в доста добре отработена и специфична категория за хип-хоп културата. Bling-Bling е жаргонна дума за въображаем звук, предизвикан от светлина, отразена върху диамант. Понятието Bling/Bling днес е присвоено и от популярната култура и отговаря на показване на безмерно богатство, като често част от веригата (нарича се ''iced out'') на рапъра.
Звукозаписните компании инвестират в чернокожи момчета от средната класа, предоставяйки им охолство, което да рекламират – дизайнерски марки, коли, пищни мотоциклети, чудовищни яхти, дрехи, странни хрумвания за дизайн на производеителите на мобилни телефони и т.н. Bling Bling ерата извежда напред рап музиката като жанр, познат със специфично звучене на Southern/crunk (от crazy & drunk) стила – ниски басове, синтезатори – танцувални песни, предназначени предимно за клубовете, като се „рекламират“ във видеоклиповете скъп алкохол, VIP сепарета, тъмни очила, лъскави одежди, динамична хореография. След атентатите на 11.09.01 г. рап музиката в САЩ масово захвърля заплашителния и бунтарския дух назад в историята, за да зазвучат ритмите на Юга в лицето на [[Лил Джон|Lil Jon]] – настървено заповядващ как да се забавляваме, как да потъваме в басове и възможно по-неглижираща лирика.
По-важни представители: ''[[Juvenile, B.G.]], [[Три Сикс Мафия|Three 6 Mafia]], [[Нели|Nelly]], [[Лил Уейн|Lil Wayne]], [[Лудакрис|Ludacris]], [[T.I.]]'' и др.
== Вижте също ==
|