Плавт: Разлика между версии
Изтрито е съдържание Добавено е съдържание
мРедакция без резюме |
Редакция без резюме |
||
Ред 52:
* „Vidularia“ (фрагменти от „Приказка за пътуващата торба“).
Плавт бил често обвиняван, че учи обществото в подигравки и безразличие към боговете. Всеки герой в пиесите му би могъл да се сравни с Бог. Независимо дали героят е почитан или му се присмиват, това било унизително за боговете. Тези препратки включвали персонажи, които сравняват смъртна жена с бог или казвали, че той по-скоро би бил обичан от смъртна жена, а не от боговете.
Въпреки това, когато един герой се присмива на бог, то това обикновено е знак за ниско реноме. Плавт може би прави това, за да деморализира героите. Войници често са тези, които носят присмех сред бога. Младите мъже, чиято роля е да представляват по-висока социална класа, често подценяват боговете в своите коментари за тях. Паразити, сводници и куртизанки често почитат боговете с оскъдни церемонии. Много е вероятно, по времето на Плавт вече да е имало доста скептицизъм по отношение на боговете. Плавт не насърчава да не се почитат боговете, а просто отразява идеите на своето време. Като цяло държавата е контолирала сценичните изяви, и пиесите на Плавт биха били забранени, ако са твърде рисковани.
== Влияние на новата атическа комедия върху Плавт ==
За да се разбере новата гръцка комедия на Менандър и неговите прилики с Плавт, е необходимо да се направи съпоставка между дните на „Старата гръцка комедия“ и еволюцията ѝ до „Новата комедия“. Древногръцкият драматург, който най-добре олицетворява „Старата комедия“ е Аристофан. Той е драматург на 5-ти век в Атина, който пише произведения на политическа сатира, като „Осите“, „Птиците“, „Облаци“. Произведенията на Аристофан се открояват с критическия си коментар за политиката и обществените ценности, което е ключов компонент за Старата комедия.
За разлика от Аристофан, Плавт избягва дискусията на актуални събития в неговите комедии.
▲'''Новата гръцка комедия
Новата гръцка комедия значително се различава от творбите на Аристофан. Най- значимата разлика, според Дана Ф. Сютън е, че „Новата комедия“, в сравнение със „Старата комедия“, е „лишена от сериозна политическа, социална или интелектуална съдържателност“. Рискът, който Аристофан поема с пиесите си несъмнено липсва в пиесите на Менандър, включващи се в Новата гръцка комедия. Вместо това, фокусът пада върху дома и семейството – нещо, което римляните, включително и Плавт, могат лесно да разберат и усвоят.
▲'''Връзката баща-син
Една от основните теми в „Новата гръцка комедия“ е връзката между бащата и сина. Например в произведението на Менандър „Изневяра“, фокусът пада върху предателството между възрастовите групи и приятелите. Отношенията между бащата и сина са много силни и синът винаги остава верен на баща си. При Плавт, от друга страна, фокусът е също върху отношението и връзката между баща и син, но при него виждаме предателство между двамата мъже, нещо което не се наблюдава при Менандър.
Line 85 ⟶ 73:
Това става основната разлика и същевременно сходство между Менандър и Плавт. И двамата създават ситуации, които са склонни да се развива в лоното на семейството. И двамата автори, чрез своите пиеси, отразяват едно патриархално общество, в което отношението баща-син е от съществено значение за правилното функциониране и развитие на домакинството. Това вече не свързано с политиката, както в „Старата гръцка комедия“, а е изявление за битовите отношения и правилното поведение между един баща и неговият син. Но отношението към тази връзка в семейството, изглежда много по-различно – то представлява отражение на това как световете на Менандър и Плавт значително се различават.
Има разлики не само в това как се представя връзката между бащата и сина, но и в начина, по който Менандър и Плавт пишат поезия. Уилям С. Андерсън дискутира достоверността на Менандър спрямо достоверността на Плавт и по същество, се казва, че пиесите на Плавт са много по-малко вероятни, отколкото тези на Менандър. Творчеството на Плавт се доближава до фарса в сравнение с това на Менандър. Андерсън твърди, че има неравности в поезията на Плавт, което води до "недоверчивост и отказ от симпатизиране от страна на публиката”.
Line 94 ⟶ 81:
Много по-важен е подходът на Плавт към езика. Действието в пиесите му е живо, динамично и изпълнено с шутовски шеги. Бил е способен да разсмее зрителита само с една находчива дума. Той експлоатира удачно живостта, пикантността и разговорната непринуденост на делничния латински език. Разнообразява стихосложението.
Не може категорично да се определи дали тези характеристики на езика му идват от изгубените гръцки оригинали или се е ползувал от местната бурлескна традиция. Последното допускане по-оправдано. Доказателството е, че пиесите на Плавт се възприемат до днес не като адаптации, а като
Интригите в пиесите на Плавт са понякога добре организирани и интересно развити, но много по-често те формират рамката, в която се разполагат типично фарсови сценки. Този автор залага предимно на интригата, на подменената самоличност и на подобен кръг похвати. Плавт е наистина драмописец за народа, у когото комичните ефекти произтичат от преувеличението, бурлеската и често грубоватия хумор, динамичния развой на действието и изопаченото (”с главата надолу”) описание на живота. При него често слуги дават заповеди на господарите си, родители са мамени от синовете си, които се нуждаят от пари, за да задоволяват
Пиесите на Плавт са най-ранните литературни творби, написани на латински, съчинени в стихове, достигнали до нас. В тях най-често се използва
Разговорните стихови редове са били изговаряни, но останалите части били изпявани или монотонно декламирани в акомпанимент на двойна или тънка тръстикова флейта. С тяхната метрична динамика и музикална живост представленията на пиесите на Плавт вероятно са приличали на мюзикълите, които се появяват по американските и европейските сцени в средата на ХХ век.
| |||