Изкуство: Разлика между версии
Изтрито е съдържание Добавено е съдържание
Редакция без резюме |
|||
Ред 59:
* [[Италиански ренесанс]] – XIV до XVI век, който от своя страна се дели на [[Куатроченто|ранен ренесанс]], [[зрял ренесанс]] и [[късен ренесанс]]. Основните характеристики на Ренесанса са връщането към методите и формите на гръцката и римската Античност, виждайки в нея пример за хуманистични и неаскетични отношения. Ренесанс настъпва в почти всички сфери на живота, включително и в изкуството.Терминът Ренесанс – ''възраждане'' е възприет за означаване на засиления интерес към античността, но с нагласата за новаторство. Макар че има различни мнения, преобладаващото е, че Ренесансът започва във Флоренция през XIV век<ref>Burke, P., ''The European Renaissance: Centre and Peripheries'' (Blackwell, Oxford 1998)</ref>. Творчеството през Ренесанса е със светски и хуманистичен характер, а самите творци изоставят теоцентричните възгледи, и изобразяват човека като реално земно същество. [[Северен ренесанс]] е периодът на Ренесанса на територията на Нидерландия, Германия и Франция и се приема като отделно стилово направление, имащо някои различия с Ренесанса в Италия. За разлика от Италия, тук дълго се съхраняват традициите и обичаите на [[готика|готическото изкуство]], по-малко внимание се отделя на античното наследство и познанието на анатомията на човека.
* [[Маниеризъм]] – XVI век, развива се около 1520 г. като продължение на зрелия ренесанс. Продължава до около 1580 г. в Италия, когато го измества барокът. Стилистиката му обхваща различни подходи повлияни от хармоничните идеали, свързвани с художници като [[Леонардо да Винчи]], [[Рафаело Санцио]] и [[Микеланджело Буонароти]]. Маниеризмът се отличава с интелектуалната си изтънченост и дава предимство на композиционното напрежение и нестабилност и отхвърля баланса и яснотата на ранната ренесансова живопис. [[Файл:Estói Palace, Estói, Portugal.jpg|мини|Дворецът Естой в [[Португалия]], стил барок]]
* [[Барок]] – XVII до XVIII век, стил в изкуството в [[Европа]] в продължение на почти два века, зародил се след Ренесанса в края на XVI-ти век в [[Рим]] и изместен от [[Класицизъм|Класицизма]] в края на 18-ти век. Популярността и успехът му са насърчавани от [[Римокатолическа църква|Римокатолическата църква]], която решава, че в изкуството трябва директно да бъдат третирани религиозни теми. Характерни за Барока са преувеличените действия и лесната интерпретация на детайла, създавайки драматичен ефект, напрежение и великолепие. Наблюдава се величественост в скулптурата, картините, архитектурата, литературата, танците и музиката. Този стил е призван да прославя и пропагандира могъществото на властта, на [[аристокрация]]та, на църквата, но заедно с това и да изразява прогресивните за своето време идеи за сложността на мирозданието, за безграничността и многообразието на света, за неговата изменчивост. [[Човек]]ът в стила барок е сложна личност, преживяваща драматични конфликти. Барокът не се стреми да съблюдава ренесансовата хармония – той търси по-емоционален контакт с публиката. [[Архитектура]]та по това време се отличава с пространствен размах, обтекаемост на криволинейните форми, сливане на обемите в динамична маса, богата скулптурна декорация, неразривно свързана с околното пространство.[[Файл:George Gordon Byron, 6th Baron Byron by Richard Westall (2).jpg|мини|„Лорд Байрон“, Ричард Уестал, период на романтизма]]
* [[Рококо]] – средата на XVIII век, е стил в изобразителното изкуство и архитектурата, възникнал във Франция. Разпространява се главно в Западна и Централна Европа, но също така и в Русия. Намира широко приложение. Отличава се с грациозност, лекота и интимно-кокетен характер. Докато барокът въплъщава монументалната тържественост, рококото предпочита изяществото и лекотата. Тъмните, пищни цветове, тежката позлата на бароковия декор се сменят със светли тонове – розово, синьо, зелено и бяло.
* [[Неокласицизъм]] – XVII до XIX век, отличава се от барока с някои специфични особености. Художниците се вдъхновяват от идеите на [[Просвещение]]то. [[Разум]]ът, общественото начало, рационализмът на новото време са определящи за художниците на неокласицизма. Те черпят вдъхновение от гръцката и римската история като примери за граждански добродетели и за стремежа на изкуството да облагородява човешкия дух. Има голям брой архитектурни достижения от този период като библиотеката Мейтланд Робинсън и библиотеката Саклер на Робърт Адам в Англия.
* [[Романтизъм]] – XVIII до XIX век, интелектуално движение в изкуството и други сфери на живота, което се заражда от края на XVIII век в Европа и достига своя апогей в периода 1800 – 1850 г. Свързан е с [[индустриалната революция]] и бунта срещу аристократичното общество и нормите на Просвещението и срещу прекомерното научното рационализиране на природата. Романтизмът се свързва също така с [[либерализъм]] и [[радикализъм]]. Набляга върху емоциите и издига народното творчество и древните обичаи до нещо благородно, прави спонтанността желана черта и защитатва „естествената“ [[епистемология]], например език и обичаи. Погледът се насочва към екзотичното, непознатото и азиатското изкуство. По този начин се цели овладяване на силата на въображението да предвижда и да се освобождава от действителността. Романтизмът възхвалява героичната индивидуалност и узаконява личното въображение като критична власт, която позволява свобода от класическите понятия за форми в изкуството. Има силна насоченост към историческа и природна неизбежност в представянето на идеите. [[Файл:Buzludzha-03.JPG|мини|ляво|Монументът Бузлуджа, социалистически реализъм.]]
* [[Реализъм]] – XIX век, характеризира се със стремежа към обективно и адекватно отразяване на социалната, психологическа, икономическа и политическа действителност в дадена страна. Терминът се заражда през XIX-ти век и представителите на реализма отхвърлят идеализацията като се фокусират върху всекидневния живот на обикновените хора и го изобразяват такъв, какъвто е. Това е артистично движение, започнало във Франция след [[Френска революция (1848)|Революцията от 1848 г.]] Реалистите отхвърлят романтизма, който е доминиращ във френското изкуство преди това. Те въстават срещу екзотичните и изкуствени теми, както и преувеличената емоционалност и драма. Тяхната цел е да се опитат честно и точно да представят истински, типични свои съвременници и ситуации, без да избягват неприятните и неудобни аспекти на живота. Реалистичните творби изобразяват хора от всички класи. [[Социалистически реализъм|Социалистическият реализъм]] е вид нов художествен стил, появил се през XX-ти век. с появата на [[СССР]]. Той има силна политическа насоченост и основната му задача е да насърчава и задълбочава идеите на социализма и комунизма. Стилът е представен при всички форми на изкуството: архитектура, литература, сценичните и визуалните изкуства.
=== Източно изкуство ===
| |||