Уолт Дисни Пикчърс

американско филмово студио

„Уолт Дисни Пикчърс“[3] (на английски: Walt Disney Pictures) (или само Дисни)[4] е американска филмова продуцентска компания на Уолт Дисни Студиос, собственост на Уолт Дисни Къмпани. Студиото е водещ продуцент на игрални филми в рамките на Уолт Дисни Студиос и е със седалище в Уолт Дисни Студиос, Бърбанк, Калифорния. Под тази марка се издават и анимационни филми, продуцирани от Уолт Дисни Анимейшън Студиос и Пиксар Анимейшън Студиос. Уолт Дисни Студиос Моушън Пикчърс разпространява и предлага на пазара филмите, продуцирани от Уолт Дисни Пикчърс.

„Уолт Дисни Пикчърс“
Walt Disney Pictures
Типдъщерна компания
Индустрияфилмова
ПредшественикLaugh-O-Gram Studio
Основаване16 октомври 1923 г. (като „Уолт Дисни Прадакшънс“)
1 април 1983 г. (като „Уолт Дисни Пикчърс“)
ОснователиУолт Дисни
Рой О. Дисни
СедалищеСаут Буена Виста 500, Бърбанк, Калифорния, САЩ
Ключови личностиШон Бейли (президент, продукции)[1]
Ванеса Морисън (президент, стрийминг)[2]
Продуктифилми
СобственикУолт Дисни Студиос
Уебсайтmovies.disney.com
„Уолт Дисни Пикчърс“ в Общомедия

Дисни започва да продуцира игрални филми през 50-те години на XX век, под всеобхватното име на компанията Уолт Дисни Прадакшънс. Уолт Дисни Пикчърс придобива настоящото си име през 1983 г., когато компанията реорганизира цялото си студийно подразделение.

Римейкът от 2019 г. на филма Цар лъв е най-печелившият филм на студиото в световен мащаб, с приходи от 1,6 милиарда долара,[5] а Карибски пирати е най-успешният франчайз на студиото, състоящ се от пет филма, спечелили общо над 4,5 милиарда долара от световния боксофис.[6]

Предшественик

редактиране

Предшественикът на студиото (в това число и Уолт Дисни Къмпани) е основан през 1923 г. като Дисни Брадърс Картун Студио от режисьора Уолт Дисни и неговия бизнес партньор и брат Рой О. Дисни.

Създаването на Мики Маус и последващите късометражни филми и стоки генерират приходи за студиото, което е преименувано на Уолт Дисни Студио през 1926 г.[7] През 1929 г. студиото е преименувано на Уолт Дисни Прадакшънс. Поредицата от успехи на студиото продължава и през 30-те години на XX век с издаването на първия пълнометражен анимационен филм през 1937 г. Снежанка и седемте джуджета, който получава огромен финансов успех.[8] Използвайки печалбите от Снежанка, Дисни финансира изграждането на нов студиен комплект с площ 210 000 м2 в Бърбанк, Калифорния.[9]

През 40-те години Дисни започва да експериментира с пълнометражните игрални филми, като въвежда хибридни филми, съчетаващи анимационен и игрален филм, като The Reluctant Dragon (1941) и Song of the South (1946).[10] През същото десетилетие студиото започва да продуцира документални филми за природата, като първият е Seal Island (1948), част от поредицата True-Life Adventures.[11][12]

Островът на съкровищата от 1950 г. е първият изцяло игрален филм на компанията, считан от Дисни за официална концепция в развитието на съвременната компания Уолт Дисни Пикчърс.[13] През 1953 г. Дисни прекратява договора си за разпространение с RKO Radio Pictures и Юнайтед Артистс и създава собствената дистрибуторска фирма Буена Виста Дистрибушън.[14]

На 1 април 1983 г. Уолт Дисни Прадакшънс е преименувана на Уолт Дисни Пикчърс, за да разнообрази филмовите теми и да разшири аудиторията за филмите си.[15] През април 1983 г. Ричард Бергер е назначен от главния изпълнителен директор на Дисни Рон У. Милър като президент на филмовото съдържание на компанията. През следващата година Милър основава Тъчстоун Пикчърс.[16] Същата година новоназваният изпълнителен директор на Дисни Майкъл Айснер освобождава Бергер, като на негово място назначава предишния си шеф от Парамаунт Пикчърс Джефри Каценберг.[17] Тъчстоун и Холивуд Пикчърс са създадени в рамките на подразделението съответно на 15 февруари 1984 г. и 1 февруари 1989 г.[18]

Банерът Тъчстоун Пикчърс е използван от Майкъл Айснер през телевизионния сезон 1984–1985 г. за 6-епизодния уестърн, Wildside. През следващия телевизонен сезон Тъчстоен продуцира ситкома The Golden Girls.[19]

Дейвид Хоберман е заема поста президент на продукциите на Уолт Дисни Пикчърс през април 1988 г.[20] През април 1994 г. Хоберман е повишен в президент на филмовата продукция на Уолт Дисни Студиос, а Дейвид Фогел е назначен за президент на Уолт Дисни Пикчърс.[21] На следващата година обаче Хоберман се оттегля от компанията и основава продуцентска компания Mandeville Films.[21] В допълнение към Уолт Дисни Пикчърс, Фогел е и директор на Холивуд Пикчърс през 1997 г., докато Доналд Де Лейн е директор на Тъчстоун.[22] След това Фогел е повишен през 1998 г. до ръководител на Буена Виста Моушън Пикчърс Груп, новосформираното подразделение, което ръководи цялото производство на игрални филми в рамките на лейбълите на Уолт Дисни Пикчърс, Тъчстоун и Холивуд.[23][24] Този ход е организиран от председателя на Уолт Дисни Студиос Джо Рот, като опит за намаляване и консолидиране на филмовата продукция на студиото.[24] В резултат на преструктурирането Де Лейн подава оставка.[25]

Същата година Нина Джейкъбсън става изпълнителен вицепрезидент на продукцията на игрални филми в Буена Виста Моушън Пикчърс Груп.[26] Джейкъбсън заема длъжността до май 1999 г., когато Фогел подава оставка от компанията и тя е назначен от Рот за президент на производството.[27][24] По време на мандата си Джейкъбсън ръководи производството на филми в Уолт Дисни Пикчърс като Карибски пирати, Хрониките на Нарния, Съкровището, Помни титаните и Дневниците на принцесата и е отговорна за сключването на сделката за съвместна работа с Джери Брукхаймър и неговата продуцентска компания.[28][29] През 2006 г. Джейкъбсън е уволнена от председателя на студиото Дик Кук, който назначава Орен Авив, ръководител на маркетинга на компанията.[28][30]

След два филма, базирани на атракциите на тематичния парк на Дисни,[31][32][33] Уолт Дисни Пикчърс ги избира като източници на поредица от филми, започвайки с The Country Bears (2002), Привидения в замъка (2003) и 'Карибски пирати: Проклятието на Черната перла (2003).[34] Последният филм е първият филм, продуциран от студиото, получил рейтинг PG-13, който поставя началото на филмова поредица, последвана от четири продължения, създадени от 2003 до 2017 г.[31][35] На 12 януари 2010 г. Авив се оттегля от компанията.[36]

2010 – настояще

редактиране

През януари 2010 г. Шон Бейли е назначен за президент на студиото.[37][38] Бейли продуцира Трон: Заветът, който е издаден през същата година.[37] Под ръководството на Бейли и с подкрепата на тогавашния изпълнителен директор на Дисни Боб Айгър - и по-късно председателя на студиото Алън Хорн - Уолт Дисни Пикчърс следва филмова стратегия, която включва разширен списък от оригинални и адаптирани високобюджетни филми. През 2011 г. студиото опростява марката и логото си до Дисни.[39] Дисни издава филмите Джон Картър: Между два свята (2012) и Самотният рейнджър (2013), които се превръщат в основни продукции в световния боксофис. Студиото постига особен успех с игралните си адаптации, базирани на собствените си анимационни филми, които започват с търговския успех на Алиса в Страната на чудесата (2010), който се превръща във втория филм с печалба от милиарди в историята на студиото.[40] Следващите адаптации са Господарка на злото (2014), Пепеляшка (2015), Книга за джунглата (2016) и Красавицата и звярът (2017), които имат голям успех в световния боксофис.[41][42] През юли 2016 г. Дисни обявява разработването на осемнадесет филма като адаптации, предистории или продължения.[41][43] Между 2010 г. и 2014 г. студиото продуцира няколко успешни, но с по-малък бюджет филми - Мъпетите (2011), Спасяването на мистър Банкс (2013) и Вдън горите (2014).[42][44][45]

През 2017 г. Уолт Дисни Къмпани обявява, че създава собствена стрийминг платформа.[46] Новата услуга, известна като Дисни +, включва оригинални програми, създадени от огромния набор от филмови и телевизионни продукции на компанията, включително на Уолт Дисни Пикчърс.[47] Като част от тази нова платформа за разпространение, Бейли и Хорн потвърждават, че Уолт Дисни Пикчърс подновява разработването на нискобюджетни филми, които студиото е спряло да произвежда преди няколко години.[48][49][45] През 2018 г. са обявени девет филма, които се произвеждат или разработват за услугата.[50] Същите филми са с планирани бюджети между 20 и 60 милиона долара.[48] Очаква се студиото да продуцира ексклузивно приблизително 3-4 филма годишно за Дисни+.[49] Стрийминг платформата Дисни + стартира на 12 ноември 2018 г. първоначално в САЩ, Канада и Нидерландия.[47] В рамките на първите два месеца от старта на услугата, Уолт Дисни Пикчърс издава екслузивно три филма за Дисни плюс -Лейди и Скитника, Noelle и Togo.[45]

На 12 март 2020 г. Ванеса Морисън е назначена на поста президент на стрийминг услугата на Уолт Дисни Пикчърс като е подчинена директно на Бейли.

Първият игрален филм на студиото е „Островът на съкровищата“ (1950). Анимационните филми, продуцирани от Уолт Дисни Анимейшън Студиос и Пиксар Анимейшън Студиос, също излизат с марката Уолт Дисни Пикчърс. Студиото издава четири филма, които получават награда Оскар за най-добър филм: Мери Попинз (1964), Красавицата и звярът (1991), В небето (2009) и Играта на играчките 3 (2010).[51]

Най-печеливши филми

редактиране

Уолт Дисни Пикчърс продуцира пет игрални филма, спечелили над 1 милиард долара в световния боксофис: Карибски пирати: Сандъкът на мъртвеца (2006), Алиса в Страната на чудесата (2010), Карибски пирати: В непознати води (2011), Красавицата и звярът (2017) и Аладин (2019),[42][52] и издава осем анимационни филма, достигнали същия успех: Играта на играчките 3 (2010), Замръзналото кралство (2013), Зоотрополис, Търсенето на Дори (и двата от 2016 г.), Феноменалните 2 (2018), Цар лъв, Играта на играчките 4 и Замръзналото кралство II (и трите от 2019 г.).

Най-печеливши филми по света
Заглавие Година Боксофис
1 Цар лъв 2019 $1,657,598,092
2 Замръзналото кралство II $1,450,022,173
3 Замръзналото кралство 2013 $1,280,802,282
4 Красавицата и звярът 2017 $1,264,521,126
5 Феноменалните 2 2018 $1,243,805,359
6 Играта на играчките 4 2019 $1,073,394,593
7 Играта на играчките 3 2010 $1,067,171,911
8 Карибски пирати: Сандъкът на мъртвеца 2006 $1,066,179,725
9 Аладин 2019 $1,051,693,953
10 Карибски пирати: В непознати води 2011 $1,045,713,802
11 Търсенето на Дори 2016 $1,029,473,532
12 Алиса в Страната на чудесата 2010 $1,025,467,110
13 Зоотрополис 2016 $1,024,641,447
14 Цар лъв 1994 $968,554,386
15 Книга за джунглата 2016 $966,550,600
16 Карибски пирати: На края на света 2007 $963,420,425
17 Търсенето на Немо 2003 $940,335,536
18 Отвътре навън 2015 $857,675,046
19 Тайната на Коко 2017 $807,139,032
20 Карибски пирати: Отмъщението на Салазар $794,826,541
21 Господарка на злото 2014 $758,410,378
22 Хрониките на Нарния: Лъвът, Вещицата и дрешникът 2005 $745,013,115
23 Университет за таласъми 2013 $744,229,437
24 В небето 2009 $735,099,082
25 Героичната шесторка 2014 $657,827,828

Вижте също

редактиране

Външни препратки

редактиране

Източници

редактиране
  1. Steve Asbell Takes Over 20th Century Studios Post Emma Watts; Vanessa Morrison Named Walt Disney Studios Streaming Production President
  2. Steve Asbell Takes Over 20th Century Studios Post Emma Watts; Vanessa Morrison Named Walt Disney Studios Streaming Production President
  3. Entity Search: C1138747 - Walt Disney Pictures // March 16, 2020. Архивиран от оригинала на 2020-11-17. Посетен на April 4, 2020.
  4. The Disney Logo: A Brief History of Its Evolution and Variations
  5. Mendelson, Scott. 'The Lion King' Just Broke A Disney Box Office Record, But It's Not Exactly Clear Which One // Forbes. August 11, 2019. Посетен на August 12, 2019.
  6. Sean Bailey On How Disney’s Live-Action Division Found Its ‘Beauty And The Beast’ Mojo
  7. Chronology of the Walt Disney Company (1926) // kpolsson.com.
  8. Gabler, Neal. Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. New York, Random House, 2007. ISBN 978-0-679-75747-4. с. 276–277.
  9. Schroeder, Russel. Walt Disney: His Life in Pictures. New York, Disney Press, 1996.
  10. The Walt Disney Company History // Company Profiles. fundinguniverse.com. Посетен на November 6, 2012.
  11. The Best of Walt Disney's True-Life Adventures (1975) // New York Times. Архивиран от оригинала на 2016-01-09. Посетен на March 18, 2015.
  12. New York Times: Seal Island // Архивиран от оригинала на 2013-09-01. Посетен на 2008-05-18.
  13. The Walt Disney Studios // The Walt Disney Company. Посетен на June 4, 2014.
  14. Fixmer, Andy. Disney to Drop Buena Vista Brand Name, People Say (Update1) // Bloomberg News. April 25, 2007. Архивиран от оригинала. Посетен на November 28, 2012.
  15. Business Entity Detail: Walt Disney Pictures (search on Entity Number: C1138747) // California Secretary of State. Архивиран от оригинала на 2018-02-23. Посетен на March 18, 2015.
  16. Harmetz, Aljean. Touchstone Label to Replace Disney Name on Some Films // The New York Times. 1984-02-16. Посетен на 2015-03-17.
  17. Harmetz, Aljean. COMPANY NEWS; Disney Expansion Set; Film Output to Double // The New York Times. 1988-12-02. Посетен на 2015-03-17.
  18. Kunz, William M. 2 // Culture Conglomerates: Consolidation in the Motion Picture and Television Industries. Lanham, MD., Rowman & Littlefield Publishers, 2007. ISBN 978-0742540651. OCLC 63245464. с. 42, 45.
  19. Andreeva, Nellie. Touchstone TV now ABC TV Studio // The Hollywood Reporter. February 9, 2007. Посетен на March 18, 2015.
  20. PEOPLE: Los Angeles County // Los Angeles Times. April 13, 1988. Посетен на 31 March 2017.
  21. а б Disney Live Action Film Chief Quits : Studios: Hoberman's departure is a further dismantling of the former Katzenberg team. // Los Angeles Times. January 11, 1995. Посетен на March 31, 2017.
  22. Eller, Claudia. Disney's Vogel to Aim at Adults // Los Angeles Times. September 9, 1997. Посетен на July 12, 2020.
  23. David Vogel to Exit From Post as President of Buena Vista Motion Pictures Group // Disney Studios, May 3, 1999. Архивиран от оригинала на 2017-03-31. Посетен на March 30, 2017.
  24. а б в Cox, Dan. Vogel exit in works at Disney // Variety. April 28, 1999. Посетен на July 12, 2020.
  25. Weinraub, Bernard. Head of Touchstone Pictures Expected to Quit, Executives Say // The New York Times. May 29, 1998. Посетен на July 12, 2020.
  26. Cox, Dan. Jacobson to join Disney // Variety. January 14, 1998. Посетен на July 12, 2020.
  27. Vogel Resigns as President Of Disney's Buena Vista Unit // The Wall Street Journal. May 4, 1999. Посетен на July 12, 2020.
  28. а б Eller, Claudia. Disney Fires Film Production President // Los Angeles Times. July 19, 2006. Посетен на July 12, 2020.
  29. Sternwood, Vivian. Crazy Rich Asians Producer Nina Jacobson's Drive for Inclusion in Hollywood: A Timeline of Her Successful Career // The Hollywood Reporter. 2018. Посетен на July 12, 2020.
  30. Holson, Laura. Nina Jacobson Has Her Revenge on Hollywood's Old-Boy Network // The New York Times. December 9, 2016. Посетен на July 12, 2020.
  31. а б Bacle, Ariana. Theme park ride-based movies: Will 'Small World' follow the trend? // Entertainment Weekly. April 23, 2014. Посетен на March 28, 2017.
  32. Disney Sets ABC Pix // Variety. May 1, 1997. Посетен на December 30, 2015.
  33. Schwarzbaum, Lisa. Mission to Mars // Entertainment Weekly. March 17, 2000. Посетен на March 28, 2017.
  34. Breznican, Anthony. Disney's mysterious '1952' movie has a new name ... 'Tomorrowland' // Entertainment Weekly, January 28, 2013. Посетен на January 29, 2013.
  35. End of an Era: Disney and Jerry Bruckheimer Part Ways // Variety. September 19, 2013. Посетен на March 28, 2017.
  36. Graser, Marc. Oren Aviv ousted at Disney // Variety. July 12, 2020. Посетен на July 12, 2020.
  37. а б Graser, Marc. Disney names Sean Bailey production chief // Variety. January 14, 2010. Посетен на July 12, 2020.
  38. Steve Asbell Takes Over 20th Century Studios Post Emma Watts; Vanessa Morrison Named Walt Disney Studios Streaming Production President
  39. Walker, RV. The Disney Logo: A Brief History of its Evolution and Variations // Nerdist Industries. March 28, 2015. Посетен на October 16, 2015.
  40. Kit, Borys. Disney Buys Live-Action Prince Charming Project // The Hollywood Reporter. July 6, 2015. Посетен на March 20, 2017. Disney pioneered the recent and lucrative trend of taking either old animated classics or fairy tales and spinning them into live-action features.
  41. а б Disney is planning 18 live-action remakes of its classic animated movies — here they all are // Business Insider. July 19, 2016. Посетен на March 20, 2017.
  42. а б в Fleming, Jr., Mike. Sean Bailey On How Disney's Live-Action Division Found Its 'Beauty And The Beast' Mojo // Deadline. Penske Business Media, LLC, March 21, 2017. Посетен на March 23, 2017.
  43. Hipes, Patrick. Disney: 'Ant Man And The Wasp' A Go, 'Incredibles 2' Dated & More // Deadline. Penske Business Media, LLC, October 8, 2015. Посетен на March 21, 2017.
  44. McClintock, Pamela. Disney's Film Production Chief Talks 'Mary Poppins' and His Big Bet on 'The Lion King': "It's a New Form of Filmmaking" // The Hollywood Reporter. December 20, 2018. Посетен на July 13, 2020.
  45. а б в Jarvey, Natalie. Bob Iger's Next Priority? Streamline Disney+ Development // The Hollywood Reporter. March 9, 2020. Посетен на July 12, 2020.
  46. Barnes, Brooks. With Disney's Move to Streaming, a New Era Begins // The New York Times. August 9, 2017. Посетен на July 12, 2020.
  47. а б Disney Plus Streaming Service Is Unveiled to Hollywood Fanfare // The New York Times. April 11, 2019. Посетен на July 12, 2020.
  48. а б Remember Family Films? Disney Plus Is Making 'Em Like They Used To // Посетен на November 21, 2019.
  49. а б McClintock, Pamela. Disney Film Chief Alan Horn Talks Fox Merger, 'Star Wars' and Pixar Post-John Lasseter // The Hollywood Reporter. February 21, 2019. Посетен на July 12, 2020.
  50. Barnes, Brooks. Disney's Streaming Service Starts to Come Into Focus // The New York Times. August 5, 2018. Посетен на July 12, 2020.
  51. Tribou, Richard. Not-so-golden year for Disney's chances at the Oscars // Orlando Sentinel. January 16, 2014. Посетен на February 20, 2016.
  52. McClintock, Pamela. 'Aladdin' Casts $1 Billion Spell at Global Box Office // The Hollywood Reporter. July 26, 2019. Посетен на July 27, 2019.